Pandeireta Ilustrada por Iria Prol_ San Cosmeiro

Pandeireta de 9 pares en madeira de nogueira e ferreñas tradicionais douradas.Coiro impreso.  A ilustración non sufre desgaste cun uso moderado. Hai factores que poden afectarlle coma o uso de productos cosméticos (esmaltes de unllas, cremas...), aneis, sudoración das mans... e sobre todo un uso moi intensivo.Carlos Arrojo - A Coruña, 1981Carlos Arrojo traballa coma ilustrador freelance dende A Coruña. Licenciado en Belas Artes pola Universidade de Vigo, o seu estilo caracterízase polo uso destacado da liña e pola síntesis xeométrica. Traballou para The New York Times, Perrier, Biotherm, Grupo Volkswagen, Nestlé, Unicef, Aldi, entre outros.O seu traballo foi recoñecido en diversos premios, como o World Illustration Awards ou o Premio INJUVE.

Pandeireta de 9 pares en madeira de nogueira e ferreñas tradicionais douradas.Coiro impreso.  A ilustración non sufre desgaste cun uso moderado. Hai factores que poden afectarlle coma o uso de productos cosméticos (esmaltes de unllas, cremas...), aneis, sudoración das mans... e sobre todo un uso moi intensivo.Cestola na cachola é unha cooperativa de traballo creada por Xoana Almar, Miguel Peralta e Raquel Doallo no 2013.Actualmente traballamos Xoana e Miguel adicándonos á pintura e principalmente ao muralismo. Os murais os realizamos de xeito individual e conxunto creándose así un tercer estilo. A temática da nosa obra xira entorno ao ser humano, especialmente ás mulleres, ao mundo do traballo, ao recoñecemento dos oficios en perigo de extinción, a necesidade de conciencia de clase, de formación, de debate e loita colectiva, e de ocio e tempos "non produtivos"... Traballamos moito por vilas e aldeas do rural galego onde poder coñecer realidades que falan da nosa historia e riqueza cultural (oficios, gastronomía, música...) Un mural transforma un espazo, e ese espazo transforma o mural. 

Pandeireta de 9 pares en madeira de nogueira e ferreñas tradicionais douradas.Coiro impreso.  A ilustración non sufre desgaste cun uso moderado. Hai factores que poden afectarlle coma o uso de productos cosméticos (esmaltes de unllas, cremas...), aneis, sudoración das mans... e sobre todo un uso moi intensivo.Héctor Francesch - A Coruña, 1977Artista e deseñador. Cun traballo de marcado carácter gráfico e unha linguaxe directa, aborda temas como a memoria, a pertenza e a identidade, dende unha perspectiva popular.Entende a práctica artística como algo cercano ao espectador. Ten desenvolto proxectos en diferentes disciplinas: pintura, ilustración, serigrafía e instalación.A súa obra foi exposta en diferentes galerías e institucións en ciudades como A Coruña, Santiago de Compostela, Vigo, Madrid, Barcelona; e internacionalmente en Lisboa, Berlin, Nova York ou Adelaide en Australia.Destacan exposicións en espazos como o Centre d´art Contemporani Piramidón e a Galería Hartmann de Barcelona tamén na sala Palexco en A Coruña. A nivel colectivo na galería Fernando Pradilla ou a Galería Trama de Madrid ou no Museo de Arte Contemporáneo MAC Naturgy e no Arts Santa Mónica de Barcelona entre outros. Ademáis ten participado en feiras como Swab Barcelona, Foro Sur Cáceres, Justmad, Art Madrid o Artelisboa. Tamén formou parte de diferentes certames como el 8º Premio Auditorio de Galicia, IX MostraInternacional Unión Fenosa. Foi artista residente no Museo de Arte Contemporáneo MAC Naturgy de A Coruña e seleccionado no Encontro de Artistas Novos en Arxentina - Cidade da Cultura. Ao mesmo tempo imparte obradoiros de serigrafía no Master sobre a Obra Gráfica da Fundación CIEC e no Museo de Belas Artes de A Coruña.@hectorfrancesch · www.hectorfrancesch.com

Pandeireta de 9 pares en madeira de nogueira e ferreñas tradicionais douradas.Coiro impreso.  A ilustración non sufre desgaste cun uso moderado. Hai factores que poden afectarlle coma o uso de productos cosméticos (esmaltes de unllas, cremas...), aneis, sudoración das mans... e sobre todo un uso moi intensivo.Juanlu Nacha - Ferrol, 1973É un deseñador gráfico caranceiro que nos mostra a súa faceta de ilustrador a través dunha serie de debuxos feitos cunha técnica que alguén definiu como "artembarullada". Neles deixa agromar os seus sentimentos enredados, dando aloumiños de cor a elementos cotiás propios e recoñecibles.Son garabatos coloridos con matices, petiscos da terra, lambetadas misturadas con arrecendo a Luís Davila, a Fernández Coca, Peteiro ou Mariscal.

Pandeireta de 9 pares en madeira de nogueira e ferreñas tradicionais douradas.Coiro impreso.  A ilustración non sufre desgaste cun uso moderado. Hai factores que poden afectarlle coma o uso de productos cosméticos (esmaltes de unllas, cremas...), aneis, sudoración das mans... e sobre todo un uso moi intensivo.María Eiras - Santiago de Compostela, 1976Licenciada en Psicología (USC.2000) e Graduada en Belas Artes (UVigo.2009). Dende 2011 directora de Mareiras Espacio de Arte ubicado en Santiago de Compostela. Exposicións 2023:Seleccionada na Bienal De Pintura do Eixo Atlántico que inauguraráse en novembro en Lugo para logo iniciar unha itinerancia por Galicia e Portugal ata mediados do 2024. Asimesmo, foi seleccionada ao longo deste ano para participar na Bienal de Arte Contemporáneo de Ponte de Lima (Portugal), no Premio Internacional de Pintura Eugenio Hermoso, na exposición colectiva “Dreams” de a Galería Uxval Gochez de Barcelona, no Malamegi Art Prize Milán (Italia) e na Bienal de Arte en papel de Riutbitlles (Barcelona).Publicacións: Editou o libro As nosas letras de Muller a Muller e ilustrado o poemario En el nombre de la madre. Creación y luz escrito por Luis Rodríguez Cao e editado por Autografía. A súa obra aparece recollida en numerosos catálogos tanto de institucións coma de coleccións particulares.Máis información: mareiras.com

Pandeireta de 9 pares en madeira de nogueira e ferreñas tradicionais douradas.Coiro impreso.  A ilustración non sufre desgaste cun uso moderado. Hai factores que poden afectarlle coma o uso de productos cosméticos (esmaltes de unllas, cremas...), aneis, sudoración das mans... e sobre todo un uso moi intensivo.Cestola na cachola é unha cooperativa de traballo creada por Xoana Almar, Miguel Peralta e Raquel Doallo no 2013.Actualmente traballamos Xoana e Miguel adicándonos á pintura e principalmente ao muralismo. Os murais os realizamos de xeito individual e conxunto creándose así un tercer estilo. A temática da nosa obra xira entorno ao ser humano, especialmente ás mulleres, ao mundo do traballo, ao recoñecemento dos oficios en perigo de extinción, a necesidade de conciencia de clase, de formación, de debate e loita colectiva, e de ocio e tempos "non produtivos"... Traballamos moito por vilas e aldeas do rural galego onde poder coñecer realidades que falan da nosa historia e riqueza cultural (oficios, gastronomía, música...) Un mural transforma un espazo, e ese espazo transforma o mural.